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福利社 FreeS Art Space 將於 2024 年 4 月 20 日至 5 月 19 日，展出由許祐綸、張筱翎、宋家瑜等策展人聯合策展《在縫隙中拾起》。其集合多位藝術家、小說家及移工創作者，以錄像裝置、文學創作及攝影等多樣創作媒介，探索不同社群間彼此交流與美學的潛能，在社會現實與藝術實踐之間開展一條另類的互動途徑。同時，策展團隊特別針對一般移工休息或禮拜的時間，將福利社展場的開放時間調整為每週三至週日（11點至晚上7點），以提供不同對象觀眾更多機會觀展。

本展概念發展自 2020 年起之藝術計劃「移動羅曼史」（Not Just Love Stories）此計劃定位在「移動」與「情感」兩元素之間的交會之處，並邀請移工與台灣創作者共同探索當代情感樣態與群體移動性之間的細微交織，試圖淬煉其中無法忽視的政治社會現實及移工生存處境，以文學共創與藝術駐點的方式呈現。

由上述計劃延伸而來的本檔展覽，參展的藝術家有 Evi Agustika、Muhamad Fauzi、Pahrudin、Tari Sasha、Neni Triana、吳美琪、何柏儒、林新惠、程仁珮、楊双子、劉純良、蕭鈞毅、魏澤 （依姓氏筆畫排列）等十三人，透過兩個主要敘事——其一由故事、情感及商品的交換與交易，串連起東南亞移住者的情感樣態與廣大的經濟文化結構；其二則以視覺藝術及文學交織的虛構敘事，藉以描繪想像世界與複雜現實之間的縫隙——以影像裝置、人像攝影、物件轉化、文學與身體展演等創作媒介分別詮釋，透過差異與共有的指認，展開對話與空隙的縫補，就像在縫隙中找到細微的共通線索，將之拾起並搜集再造。
有別於過往展覽空間獨立於福利社，本展亦有另一處平行展覽空間在金萬萬名店城（中山區中山北路三段25-52號287室），其原為老舊商場，因為臨近聖多福天主教堂，所以聚集了許多菲律賓商店，提供家鄉美食、生活物品、貨運及匯款等各種服務，現已以「小菲律賓城」暱稱。「移動羅曼史」團隊曾進駐其內部設立實體據點，從該處出發進行訪談田調與參與式研究，本次展覽將藉由文件及裝置，呈現團隊、藝術家與移住者社群互動的過程軌跡。

展覽期間，除以固定展品呈現與展覽座談外，策展團隊亦特別策劃二場不同主題的藝術家座談會《移工鏡頭裡的愛情產業鍊》及《黑戶寶寶與移工藝術共創》、二場以金萬萬名店城為主的街區走讀，與一場閉幕演出《只是行走而已》，最末者將由藝術家劉純良呈現從金萬萬一路走回福利社的過程中，現地創作的行動身體劇場。豐富的內容與活動邀請所有觀眾蒞臨福利社參與與交流，亦走出藝術詮釋後的展場空間，直接走進移住者真實、當前的生活場域。

｜ 展覽資訊 ｜
▎展覽名稱 Title｜在縫隙中拾起 Elsewhere, within Now
▎策展人 Curator｜許祐綸 Fiona Hsu Yu-Lun、張筱翎 Sherry Chang Xiao-Ling、宋家瑜 Sally Sung Chia-Yu
▎藝術家 Artist｜Evi Agustika, Muhamad Fauzi, Pahrudin, Tari Sasha, Neni Triana, 吳美琪 Wu Mei-Chi, 何柏儒 Ho Po-Ju, 林新惠 Lin Xin-Hui, 程仁珮 Cheng Jen-Pei, 楊双子 Gemini Yang, 劉純良 Liu Chun-Liang, 蕭鈞毅 Hsiao Jun-Yi, 魏澤 Wei Ze (依姓氏筆畫排列 by Alphabetic Order)
▎展期 Dates｜2024/04/20（六）- 2024/05/19（日）
▎展覽開放時間 Opening Hours｜週三至週日 11:00 – 19:00，免費參觀
▎地點 Venue｜福利社 FreeS Art Space (台北市中山區新生北路三段82號B1)
金萬萬名店城（中山區中山北路三段25-52號287室）
▎開幕茶會 Reception｜2024/04/21（日）15:00
▎展覽座談 Forum｜2024/05/05（日）14:00
▎藝術家座談 Artist Talks｜2024/04/28（日）14:00、05/12（日）14:00
▎與談人 Panelist｜鄭文琦 Rikey Tēnn、Uters Taiwan、David Damarwan、Galih Dika Anggara
▎街區走讀 Street Walking Tour｜2024/05/05（日）16:30、05/19（日）14:00
▎走讀帶領人 Guide｜許柏慧 KK
▎閉幕演出 Closing Performance｜2024/05/19（日）15:00

展覽活動詳情

《視覺藝術永續發展行動策略》

Four-year Key Projects
Five main projects are listed below:

I. Art Eco-chain Restoration Project
II. Talent and Team Development Project
III. Space Vitality Project
IV. International Art Seeds Project
V. Creative Project of Social Collaboration—Public Art Reform Movement  

The Four-Year
Co-creation Project

I. Proclaim the year of 2024 to be the
first year of Art Impact.
Suggestions for public policies:

1. Organizing international forums and
exchange events to bring in the latest thoughts and approaches from around the
globe.
2. Establishing an office dedicated to
various promotive tasks, including consultation, outreach, and education.

II. Concrete policies and actions for
instituting investments for generating impact
1. Establishing a four-year, 10 billion “Impact
Investment Fund.”
2. Encouraging artists to invest their
creativity in four major fields associated with impact-generating enterprises,
namely, mental health/well-being, senior care, eco-sustainability, and cultural
accessibility.

III. Publishing an Annual Art Impact
Report
1. The Annual Art Impact Report should be
published in the December of the year to inform the external world of the
impact generated by Taiwanese artists throughout the year.
2. Organizing forums and exhibitions to
proactively facilitate dialogues with the external world and engage the public
and the private sector in investing and getting involved in developing the
impact of art. 

Published by: Association of the Visual Arts in Taiwan
Published date: December 2023

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〈記憶地景 Landscapes of Memory〉

凝望著我們的記憶，有時就像凝望著廣闊的地平線。有些遠處的片段朦朧迷離，但當我們將視線拉近時，它變得清晰而明亮。然而，所有的記憶都僅只是從我們當下的腦中畫面所構成，它從許多區塊組成，甚至其中一些是來自於我們的想像。

這個計畫深入探討了「記憶」的複雜性，從表層開始，層層剖析，直到得以洞察深處。在這裡，我們透過童年經歷、公民身份、社區、家庭，以及神經系統特性的影響來探索「記憶」。

隨著歲月流逝，記憶凝聚成某種歸屬感，超越了個體界限，逐漸帶有集體性。我們透過反思，深刻思考與戰爭、移民、殖民文化遺產等創傷經歷相關之集體記憶，將會如何影響我們自身與下一代。

在這次展覽中，兩位烏克蘭藝術家 Maria Proshkowska 和 Olha Kuzyura 與兩位台灣藝術家林安琪和陳飛豪，共同探索「記憶」與自我人生重大轉折之間的複雜互動，尋求「記憶」如何形塑人們的世界觀，又如何影響人們對於重大事件的判斷和反應等各方面的解答。

〈記憶地景〉是延續 2022 年，由烏克蘭籍策展人 Marta Trotsiuk 與三位藝術家共同合作的展覽計畫〈記憶邊境〉。本次計畫中，策展人以相似概念集結四位參展藝術家的作品，展現他們對於藝術研究交織的成果，其中烏克蘭的部分是在社團法人台灣視覺藝術協會支持中創作而成。

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記憶地景  Landscapes of Memory

   ────   臺北數位藝術中心 Digital Art Center, Taipei

展覽日期｜2024 / 01 / 13 Sat. – 01 / 21 Sat.
策  展  人｜Marta Trotsiuk
藝  術  家｜Maria Proshkowska (烏克蘭) Olha Kuzyura (烏克蘭) 、林安琪 Ciwas Tahos (台灣)、陳飛豪 CHEN Fei-Hao (台灣)
活動網址｜

指導單位：文化部
主辦單位：台灣視覺藝術協會，Gallery 101
場地協力：臺北數位藝術中心

展覽專輯
2025 福利社 FreeS Art Space 展覽計畫徵件

*2024年2月4日至2024年3月31日19:00止*

計畫緣起
視盟(AVAT)與悍圖社秉持為藝術公民服務與回饋藝術環境的初衷，提供「福利社 FREES ART SPACE」展覽空間予藝文界的老將新秀一個創作發表的舞台，期望經由空間的介面，能夠促進對於藝術的深度探討與藝術視野的開啟，進一步地擴展藝術對話交流。

申請資格​

  • 須為中華民國籍。
  • 須具有視盟有效會員資格。
  • 從事各項相關藝術工作之個人或團體。
  • 展覽主題、作品創作內容及媒材不拘。
  • 該申請案需為首次公開發表（新作需佔展出作品50%）。

場地說明

  • 本展覽空間分A區、B區及A+B區，申請者可依三場地擇一提案，「福利社FreeS Art Space」將依該年申請通過展覽案件之條件與複雜度進行檔期之協調，以利展覽順利推動。
  • 空間平面圖請見置底圖片。

評選辦法

  • 分為兩階段評審制，包含初審與複審，將聘請專業評審（包含悍圖社、視盟理監事成員、外聘委員等）進行篩選，初審以書面資料遴選，複審將進行面試，評選結果公告於視盟福利社官方平台，並以電子郵件另行通知獲選者。

檔期安排

  • 通過評選之提案，將從2025年3月初開始排程展出，展出時間以福利社協調安排，如有遇到臨時變化，福利社保有調整檔期之權限。
  • 每檔展期約四至六週。

申請文件
請至視盟會員系統報名，並備齊所需附件如下：

1. 展覽計劃簡報：ppt格式(16:9橫式比例)
內容需含：計畫名稱、申請人簡介、展覽類型、展出作品介紹、展場作品配置圖，總頁數以20頁為限，並附上簡報google雲端硬碟連結。
2. 參展作品說明及檢附圖檔或影片檔：jpg、mp4格式
作品資訊須標明：作者、作品名稱、年代、媒材、尺寸、創作概念等。
圖片上載說明：每張圖檔大小1MB以上、3MB以內。
影片上載說明：作品為錄像、行為、新媒體藝術。

注意事項

  • 欲報名福利社徵件，須具有視盟有效會員資格。
  • 若為策展/聯展申請，請同時備妥策展人及參展藝術家資料。
  • 若為聯展申請，參展藝術家皆須具有視盟有效會員資格。
  • 若為雙個展申請，請在展名、展覽論述等資料中清楚標注藝術家姓名。
  • 送件之資料及相關附件檔案概由本館留存，申請者請自留備份。
  • 如申請者有專屬畫廊經紀代理約，敬請事前協調，並於申請時備妥畫廊同意證明書。
  • 如有任何疑問歡迎來信或來電詢問承辦人員。
    電子信箱：freesartspace@avat-art.org
    聯絡電話：02-2585-7600

獲選者權利與義務

  • 獲選者可免費使用福利社展覽空間(會議室與辦公室除外)、現有燈電設備與相關行政協助。
  • 提供文宣品設計及專業作品攝影、座談活動等費用補助。
  • 獲選者須配合展覽相關之行政、宣傳、開幕與座談活動。

展覽場地圖片

B區
B區
B區
A區
A區
A區
空間平面圖(牆高)
空間平面圖

2025 福利社 FreeS Art Space 展覽計畫展是由視盟(AVAT)與悍圖社攜手合作，誠摯邀請各位藝術家或藝術團體參與2025年度展覽計畫的徵件。此徵件旨在提供一個充滿創作活力的展覽空間，以促進對藝術的深度探討，同時為老將與新秀藝術家提供展示才華的舞台。
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計畫緣起源於對藝術公民服務與藝術環境回饋的初衷。透過展覽空間， 福利社 FreeS Art Space 期望促進藝術對話，拓展藝術視野，並激發藝術創作的無限可能性。
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2023年度共有8位/6組獲選的藝術家，在各展覽中分別呈現性質、形式皆迥然不同的創作手法及觀點思考。包含許芯慈個展《打包的方式》、何昆瀚.段沐雙個展《虛幻主體》《薄 影像》、阮原閩.翁榛羚.鍾佩蓉 聯展《掀開那刻》、謝其軒個展《又再做了一場白日夢》、石梓廷個展《後臺有誰》。
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本屆開放徵件預計選出 4 至 6 件展覽計劃，每檔展覽展期依該年度安排約 4 至 6 周，獲選之提案計劃，約從 2025 年 3 月開始展出，展出日期由福利社協調安排。為推廣無紙化，報名採線上徵件，需透過視盟會員系統報名，報名者依規定須為中華民國國籍且為視盟有效會員，展覽主題、作品創作內容及媒材不拘，然該申請計劃需為首次公開發表。獲選者除可免費使用福利社展覽空間外，也提供燈電設備、印刷宣傳、座談活動等經費補助。投件時間自 2 月 4 日起至 3 月 31 日 19:00 截止，歡迎藝術創作者們踴躍投件。

聯絡資訊：

  • 電子信箱：freesartspace@avat-art.org
  • 聯絡電話：02-2585-7600

◍ 徵件日期2024.02.04 – 03.31

更多第一手消息請追蹤FB粉專➠ 福利社 FreeS Art Space

視盟官網 

視盟會員系統 

徵件簡章

福利社 FreeS Art Space 將於2024年01月06日至2024年02月03日，展出藝術家張子恩的個展−《學習成為一棵樹》。這場以行為檔案影像為主軸的展覽，將觀眾帶入一場跨越瞬間與永恆的心靈探索。

展覽以《創世紀》中的經文引言：”耶和華神說：那人已經與我們相似，能知道善惡；現在恐怕他伸手又摘生命樹的果子吃，就永遠活著。” 為出發點，透過行為檔案影像、平面繪畫、藝術書籍，及自然元素等多種媒材的交織，試圖拼湊出無形的「形象」。

藝術家深受哈利勒・紀伯倫的啟發，認為「樹是大地寫給天空的詩」，如同塔可夫斯基所言，藝術家像是用一隻手觸及大地，另一隻手則奮力指向無限的某處。這場展覽將觸及永恆，始於大地根基，指向高遠的天空。樹與人的關係，在細心思索下，蘊含極深的藝術含義。展覽由寫生起始，以行為錄像作結，將觀眾引導至朝向聖地的每一步，透過觀者的參與，延續那個永遠在擴張的「永恆的成為」。

｜ 展覽資訊 ｜
▎藝術家 Artist｜張子恩CHANG Tzu-En
▎展期 Dates｜2024.01.06-2024.02.03
▎展覽開放時間 Opening Hours｜週二至週六 11:00-19:00，免費參觀
▎地點 Venue｜福利社 FreeS Art Space (台北市中山區新生北路三段82號B1)
▎開幕 Reception｜2024.01.06 (六) 15:00
▎展覽座談 Forum ｜2024.01.25 (四) 14:00
▎與談人 Panelist｜王柏偉 WANG Po-Wei /數位藝術基金會藝術總監、馮馨FENG Hsin

展覽活動詳情

"Sustainable Development Action Strategies for Visual Arts" is scheduled to be published at the end of December

視覺藝術圓桌會議集結視覺藝術工作者，從藝術影響力出發，到生存議題：健全生態鏈、國際競爭力、人才等，期望台灣有長期深耕的文化政策累積。經過前期顧問會議25場，與會150人次。於2023年12月11日至12月13日現場60位視覺藝術界專業人士與會，年齡橫跨各世代以及專業。

視覺藝術工作者在各自領域的努力和累積，在全球化競爭下是一股沒有被發揮的能量，視盟在文化部的大力支持下，攜手中華民國畫廊協會，借重各方的專業，這次的圓桌會議不僅是一場專業交流的盛會，更是一場共同探討視覺藝術生態的重要篇章。來自產、官、學、研等各領域的專家學者及決策者，以分組討論的形式，深入剖析藝術產業當前面臨的諸多難題，提出建議的解決方案並將發表《視覺藝術永續發展行動策略》，為視覺藝術創造更緊密的聯繫。本計畫將於十二月底發表，敬請持續關注最新消息。

〈電報誌：無畏的群像〉期間限定展出 以藝術作為文化交流的橋樑

視覺藝術聯盟與烏克蘭文化代表暨 FreedomCode 共同創辦人 Kseniia Maslakova 合作，宣布共同舉辦「電報誌：無畏的群像」展覽。這個以藝術交流的文化外交活動於 2023 年 11 月 30 日至 12 月 21 日，在福利社 FreeS Art Space 圖書室特別展出。本次展覽將展出備受讚譽的烏克蘭藝術書籍《Telegraf.》(電報誌）及其收錄的藝術家創作，該書因創新的文化外交方法而獲得 D&AD 獎項的肯定。《Telegraf.》講述烏克蘭在當今充滿挑戰的時代中展現的韌性與創造力，反映烏克蘭民族不屈不撓的精神。透過烏克蘭創作者在俄烏戰爭中的視角，描繪關於這場全面侵略的戰爭。這本書在全球各地皆受到關注，曾在白宮展出，頗受好評，烏克蘭澤倫斯基總統也親自參與其中，並曾獲得國際媒體的專題報導。本次展覽是台灣和烏克蘭民間藝文團體的合作，由視盟、Telegraf 和 FreedomCode 推動。烏克蘭媒體也將報導本展覽的盛大開幕和亮點，展現國際影響力，促進台灣與烏克蘭之間更深層的聯繫。〈電報誌：無畏的群像〉證明了藝術在建立跨文化連結時的力量，將於12月7日（四）16:30 舉辦開幕及座談活動，由 Telegraf. 代表 Kseniia Maslakova 主講「藝術家如何回應危機時刻」，邀請您與我們一起參與台灣和烏克蘭的藝術交流，感受創作帶給我們的堅韌、創造力和文化理解。 

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電報誌：無畏的群像     

Telegraf. Creativity of The Brave

展覽資訊｜2023 / 11 / 30 Thu. – 12 / 07 Thu.
開幕座談｜2023 / 12 / 07 Thu. 16:30
展出地點｜福利社 FreeS Art Space
開放時間｜週二至週六 11:00-19:00

主辦單位：台灣視覺藝術協會
合辦單位：Telegraf，FreedomCode

或許我們都是游牧者「游牧藝術計畫：包裹起一片土地」

西亞南亞交流計畫是視盟自2018年進行的國際交流計畫，從臺灣觀點出發，與西亞、南亞等地區之獨立藝術組織／團體進行對話交流，透過邀請展出、交換駐村、媒合共創等合作方式，進行多元開放的藝術生產，締造臺灣與國際間的連結，並展現不同於西方視角的亞洲藝術能量。2023年，受到吉爾吉斯藝術機構 B’Art Contemporary 的邀請，以公開徵件方式推薦策展人盧芛參與由 Shaarbek Amankul 所策劃的「遊牧藝術計畫」（Nomadic Art Project），透過和吉爾吉斯當地人學習傳統的遊牧文化的過程中，進而思考「遊牧」之於當代的意義。盧芛於回國後持續發展此概念，與共同參與藝術營、來自美國、墨西哥、吉爾吉斯等地之六位藝術家合作，透過多文化的背景和媒材以展覽「包裹起一片土地」進行回應。「遊牧」在本展中並不是一個固定不動的概念，本展除回應當代遊牧的意涵，也連結了藝術家自身遷移過程中的路徑，透過共同在吉爾吉斯的旅行時光，經驗著自身族裔、文化和土地之間的模糊邊界，以具有創造性方式，連接了自身文化及傳統和當地圖像的關係。「包裹起一片土地」於臺灣當代一年展期間（2023年8月26日至9月3日），進行虛實整合雙展場的展出。

「傳說中，當上帝在分配土地給地球上各個民族時，吉爾吉斯人正在睡覺。吉爾吉斯人醒來後發現沒有分得土地，便央求上帝至少給他們一點東西。上帝可憐不幸的吉爾吉斯人，於是給了他們原本要留給自己的一片土地……那是一片美麗大地，山脈呈十字形交錯其上。」展名「包裹起一片土地」的靈感由吉爾吉斯蒙古包的意象而來，這種遊牧的「包裹」並不是永久性的，而是由周圍的自然所製成，例如由樹木取得的枝條如同骨架，動物毛髮所包覆的毛氈像是皮層。因此，蒙古包被層層包裹著，如同一塊有著各種層次的土地，它們站立在大自然中，通過開放的穹頂（Tjundjuk），連接著天空和地面，和製造它們的人一起遷移著。藝術家們將蒙古包的概念，作為他們作品的原點，透過在本展中重新包裹起他們的一片土地，詮釋了在全球化的背景下，對於自身土地的思考和想像。

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游牧藝術計畫－包裹起一片土地     

Nomadic Art Prject－Packs of Land

盧芛策展    ────   臺灣當代文化實驗場 通信分隊展演空間、線上

展覽資訊｜2023 / 08 / 26 Sat. – 09 / 30 Sat. (實體部分展至 09 / 03）
開放時間｜全天 (實體部分為11:00-18:00)
展覽網址｜ https://reurl.cc/Nyp1ex

指導單位：文化部
主辦單位：台灣視覺藝術協會，B’Art Contemporary
合辦單位：臺灣當代文化實驗場
贊助單位：國家文化藝術基金會

立即看展
2024 鬥陣 / ART FUTURE ＋ 台灣當代一年展 9/1 起公開徵件

2024 台灣當代一年展與ART FUTURE 藝術未來飯店博覽會品牌串聯 ，歡迎台灣各世代、各種創作類型藝術家 tàu-tīn 來參加。本屆將媒合藝術家與國內外畫廊以及專業經理人，國際畫廊來自韓國、日本、菲律賓、越南等國家。

媒合藝術家與畫廊：畫廊與更多類型創作者的嘗試；藝術家與畫廊合作的經驗累積

本活動預計超過 50 間以上國內外畫廊參與，透過媒合機制，為當代一年展藝術工作者(包含藝術家、藝評人以及策展人)媒合本展覽期間合作畫廊以及專業經理人，促進藝術工作者與產業的對話。畫廊可以藉此機會嘗試與不同藝術家，更或不同類型藝術家合作。對參展藝術家來說，能有更多樣形式的職涯經驗累積。針對希望更了解與畫廊、專業經理人合作模式的藝術家，提供展前相關專業講座，銜接學校與產業間的斷差。活動包含針對藝術家於職涯發展需求，提供溝通、稅務、合約到訂價等前期課程與講座。期待透過跨領域合作，在蕭條的後疫情時代促成產業鏈結的各種合作機會，振興視覺藝術環境發展。

視盟首次與大苑藝術合作，發揮各自的專業與其影響力，為藝術家們打造更多作品曝光、銷售、合作的未來可能，創造藝術家、藏家、觀眾與各領域專業人士的多方對話平台。台灣當代一年展 TAIWAN ANNUAL 長期以「藝術平權」、「開放多元」、「國際交流」為主軸核心，視盟更是傾力投注資源、人力，只為創造藝術工作者共構臺灣當代藝術的願景，聚焦文化能量影響社會的成長。

展期：2024 年 1 月 5 日至 7 日
地點：君悅酒店（台北市信義區松壽路2號）

 

2024 鬥陣 / ART FUTURE ＋ 台灣當代一年展 徵件活動 即刻啟動

✸ 9 月 1日起開放報名，額滿為止。
✸ 只要是視盟會員，皆可報名徵件，點我了解加入會員方式

指導單位: 文化部
主辦單位: 社團法人台灣視覺藝術協會、大苑藝術

徵件簡章
我要報名