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〈記憶邊境〉是Gallery 101策展人Marta Trotsiuk與三位藝術家Mira Bachkur、Zirka Savka、Veronika Cherednychenko於2022年在台駐村時共同發想的創作計畫。作品自藝術家個人經驗出發，在遭受戰爭火海波及，經過不斷地反思過去和未來的許多面向，以自身的回憶作為素材，投射當下的體驗而創作之作品。展覽將於本月21日至3月25日，在福利社FreeS Art Space進行為期一周的義賣展展出。

 

自去年2月，俄羅斯以特別軍事行動為由入侵烏克蘭開始，戰火延燒已超過一年，無止盡的煙硝重創烏克蘭人的生活，然而烏克蘭全體人民以小博大，不屈不撓的精神向全世界展現烏克蘭民族強大的韌性。最可貴的是烏克蘭全國上下一心，除了戰場上奮鬥的勇士，民間組織無論是發起捐款，物資供給，或是做為後勤人員培訓，作為中介橋梁與民眾溝通等，以不同專業面向「支援前線」，發揮對戰爭的影響力。

 

而烏克蘭的藝術家與藝術組織又是如何支持國家？2022年應視盟邀請來到台灣駐村的Gallery 101藝術工作者告訴我們，持續地創作就是他們支援前線的方式，透過藝術創作，誠實地為戰爭留下紀錄；透過藝術創作，溫和卻堅定地捍衛烏克蘭的自由意志；透過藝術創作，向國際傳達屬於烏克蘭的藝術文化與俄羅斯文化的差異，讓更多人了解烏克蘭這個國家。

 

此次於福利社FreeS Art Space的展出，將包含所有在台駐村時創作之作品，包含台灣當代一年展特展中展出之作品、藝術家開放工作室展出之作品，以及在台駐村期間的影像紀錄，更邀請到策展人Marta Trotsiuk向台灣觀眾分享與台灣交流對他們產生的影響，以及回到烏克蘭半年後的現況。

*本次展覽同時進行作品義賣，義賣所得扣除必要費用後，將部分所得捐贈給在戰火中保護烏克蘭當地文化資產的機構「博物館危機中心 Museum Crisis Center 」，支持仍在奮戰中的烏克蘭，並為烏克蘭的曙光祈福。

博物館危機中心 Museum Crisis Center 是一個致力於保護烏克蘭的歷史古蹟與當代藝術創作（尤其是那些小型機構或個人工作室之作品）免於戰火波及的非政府組織，並透過募資捐款，為博物館方提供人力與資金，支援各項緊急情況，至今已幫助超過4,000件藝術品的撤離，未來將投入當地基礎建設與博物館的重建工作。

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展覽資訊

展期│2023年3月21日— 2023 年3月25日 ，周二至周六 11:00 – 19:00

地點│ 福利社 FreeS Art Space 

地址│ 台北市中山區新生北路三段82號B1

策展人│Marta Trotsiuk

參展藝術家│Mira Bachkur, Zirka Savka, Veronika Cherednychenko

合作單位│Gallery 101

展覽資訊

空白是什麼？如何被描繪？如何被詮釋？在人的生活中，視覺為人最快且一天中最多的經驗，藉由自行的想像，將虛實的交錯

本次褔利社將於2022年12月17日至2023年1月14日展出彭韋個展《空白Blank》，透過藝術家對於事物的好奇，與觸動世代的共鳴，企圖帶給觀眾關於遐想的可能，透過誤解詮釋形構出關於日常中的反常，以詼諧幽默的手法提供感性之外的切入點。

展覽以「空白Blank」為展覽名，「空白」是我對於事物想像的好奇，於熾熱天氣下駐足並望向眼前的自身經驗，若有若無「空」的意向，經由創作與書寫的過程，讓作品創造更多容納抽象情感的空間。

本次展覽中，彭韋一部分以風、太陽、光線等作為創作靈感；另一部份，透過身體勞動、白紙上的勞動痕跡、密室的強光與突變的暗室等，一種日常視覺經驗的已知與想像的未知在這裡交匯；關於空白是什麼，這如何被描述，在不同認同的氛圍中，意識到如何被詮釋。我想像在空間裡，人們的視線在看見與確認的來回中，簇擁著不同視覺經驗的相互對照與想像。

「空白」在提前發生，透過場域的隔層，看見與被看見，像是場域中承了過程的載體，可以被觀看與想像；純粹的想像空間取代觀者對於完整作品的既定印象，試圖翻轉觀者對於作品觀看的方式與期待，經由這樣的反差來闡述觀者視角的轉變 — 想像，疑惑，期待，沮喪。

作品將視覺的折射、心理反應並與空間與物體結合，展現出繪畫、立體的多元的呈現方式，並且希望觀賞者可以一同參與創造，發現作品的多元性。

備註：目前仍為疫情時期，敬請各位觀眾配合戴口罩、量額溫、手部消毒等防疫措施，福利社與您一起維護台灣公眾的健康。

 

展覽資訊

展期│2022 年12月17日— 2023 年1月14日 ，周二至周六 11:00 – 19:00

地點│ 福利社 FreeS Art Space（台北市中山區新生北路三段82號B1）

開幕│2022.12.17 (Sat.) 15:00

展覽座談│2022.12.24 (Sat.) 14:00

與談人│李明學 LEE Ming-Hsueh

一年的飛逝，悍圖社又再次帶來全新感受的視覺風貌。

福利社將於11月5日至12月3日推出悍圖社聯展《悍圖風景》，在1998年的夏日，開啟對於台灣藝術文化的想像與建構。24年過去了，當年意氣風發彪悍的藝術家們仍持續每年均舉辦個展或聯展，以團體身份或個人創作方式，在臺灣藝壇上創造全新的藝術篇章，也為自己的生命譜出色彩斑斕的風景。

本次展覽中集結悍圖社13位藝術家的作品，每位都以不同的媒材述說各自的創作路途，即使彼此當初成軍都是為了相同的理念，但經過歲月的流逝，他們各自也找到在台灣藝壇屬於自己的定位，正也呼應了展覽中「風景」一詞，結合13人的心境多重背景之下，他們各自的創作也在驀然回首中已成了「最美的風景」。
13位藝術家跨媒材、跨時空，孕育出不同臺灣藝術史的嶄新的風景：
– 處處在演變的楊茂林，在不同媒材間遊蕩，近期在作品上以綜合媒材的型態跨平面繪畫、計算機制作、裝置與雕塑等多種形式，打破媒材之間極限的各種可能。

– 笑看社會的吳天章，透過拍攝中的「動態」、「空間劇場」創造出詭異驚悚的動態視覺風格，展現出沈浸式詭譎的視覺體驗。

– 展現強韌生命力的陸先銘，從《陸橋時期》、《人物時期》，到近期的《老樹時期》作品，藉著不同的心境的觸動拆解都市寫實的各種觀看，使現實社會熟知的事物上重新鋪上誠懇面對生存空間環境的作品。

– 拆開不真實的郭維國，用象徵、引用等手法，挪移隱藏在畫作之間的「慾望」的表現，拼湊組合自我內心深層的潛意識的窺探。

– 徜徉在色彩維度中的李民中，不受拘束的大玩色彩之間的衝擊感，今年講以以幾何圓球狀態，透過隨意、自由、任性，擺弄幾何空間更多的想像，也透過色彩之間的視覺重疊效果，達到「定心」的欣賞玩味的寧靜。

– 1980以超現實突破重圍的連建興，從創作上合成他兒時記憶與幻想，近年以魔幻寫實的繪畫手法，用象徵隱喻的方式表達自身的觀點。
– 未沈溺於唯美形式的楊仁明，近期著重以理性表現，透過理性與感性平衡兼具創作方式多層次不同的色塊呈現，和線性交匯疊加成抽象理性的世界。

– 綻放生命的賴新龍，以形似「煙花」的圖像，透過散落在四周的點綴揮灑，以隨筆、無規範的在自透過畫布去呈現生命中內心對於藝術熱情地綻放。

– 從生活看見創作的唐唐發，直搗台灣社會最前線的風土情貌，透過民以食為天「豬肉」的題材，以最接近你我生活的情境，再現台灣獨特的樣貌，讓人直接體悟最「接地氣」的文化景觀。

– 編造「真實」的涂維政，這次的作品藉著利用人類文明「殘餘物」的「偽化石」，並想像這些殘餘物背後隱藏的生物特質，來反思人類行為與文明歷史的過去風華、現在衰敗和未來，也進而產生歷史與真實錯置的謬誤感，並思考文明的社會中曾經有過壯闊榮景與悲歌。

– 早期鄧文貞結合油彩與刺繡，到以台灣花布打底的複合媒材，此次則以刺繡、梭織編織出對土地的記憶情懷，更利用了染布暈染的不確定性，打造出作品的獨特性。

– 怪誕形式出發的常陵，以詼諧塗鴉的角度，碎片化現實照片中臉孔的扭曲跟遐想，以複合媒材照片系列，回應打破現實的思考邏輯。

– 善用文化符號的陳擎耀，將以《少女愛的迫降》角色穿著白色襯衫、短裙制服的美少女軍團詼諧的角度，挪用、改寫重述再編寫嚴肅的軍事社會的題材，重新追求當時台灣面臨國際局勢的心理狀態。
 
《悍圖風景 The Hantoo Landscape》這次以尋求每位成員最初的志願，就像搭上人生旅途的班次，窗外輝映著各自的一片風采，也引領著觀眾重新回味歲月的洗禮，讓你看見藝術不同想像交織而成的新世界。 
備註 : 防疫期間進入館場敬請配戴口罩、配合實名制與手部酒精消毒，福利社與您共同維護台灣公眾的健康。
 
 
展覽資訊
展期│2022 年 11 月 5 日— 2022 年 12 月 3 日 ，周二至周六 11:00 – 19:00，免費參觀
地點｜福利社FreeS Art Space
地址│台北市中山區新生北路三段82號B1
開幕│2022.11.5 (Sat.)  15:00

在這以社群媒體主導的世代，網路迷因 (meme) 已成為訊息傳遞中的佼佼者，以快速、嘲諷、舒壓的前提重新混合解構後的影像，承載不同文化脈絡的思想，亦是一種新興的文化姿態。

本次褔利社將於8月20日至9月17日展出蔡尚孚個展《Ｇ.l@孚》，透過藝術家設計的橋段與重新編製的定義，觸動世代的共鳴，企圖帶給觀眾關於遐想的可能，透過誤解詮釋形構出關於日常中的反常，以詼諧幽默的手法提供感性之外的切入點。

展覽以「GIF」與藝術家姓名「孚」字結合，也源自舊式電腦算圖格式(Graphics Interchange Format) 的縮詞，透過挪用與意義上的重新編排，以G（普遍性）I（虛幻）F（形式）(Generalization llusion Formation) 形塑成一種反思現實日常的方法。蔡尚孚透過作品提供一種理性框架外的感性閱讀，將既有的文化符碼進行重組，同時以跳耀的感覺邏輯，使當代的閱讀經驗轉化為「畸趣」的時代語彙。

作品以現成物編排闡述日常中的荒謬性，以搞笑、幽默的視角透過互動機制達成某種慰藉，表達出對現實的欲求不滿與社會自省的反思，框架出個人創作脈絡上的延續與關聯。

備註：目前為疫情嚴峻時期，敬請各位觀眾配合戴口罩、量額溫、手部消毒等防疫措施，福利社與您一起維護台灣公眾的健康。

 

 

展覽資訊

展期│2022 年8月20日— 2022 年9月17日 ，周二至周六 11:00 – 19:00

地點│ 福利社 FreeS Art Space 

地址│ 台北市中山區新生北路三段82號B1

開幕│2022.8.20 (Sat.) 14:30

開幕座談│2022.8.20 (Sat.) 15:30

與談人│ 張乃文 CHANG Nai-Wen

創作座談│2022.9.3 (Sat.) 14:30-16:00

與談人│林宏璋 LIN Hong-John