2017 視盟年度報告
壹、展覽
由視盟與悍圖社所共同組成的福利社 FreeS Art Space，在空間成立以來，舉辦過多次亞洲藝術專題策展，並透過開放性的徵件，提供台灣當代藝術策展人與創作者展演、發表的機會，設定非常明確當代藝術專業、非營利的公共服務性立場，同時以定期的論壇討論當代藝術生態的各種議題，作為視盟所屬的空間，快速拓展其對於台灣藝壇的服務與累積。
一、福利社展覽
2017 年公開徵件共計 65 組提案投件，因精采提案太多，而名額只有 6 檔實在太過可惜，經激烈初審與複審，後選出 9 件展覽計畫，有 3 件提案優選為個展形式，另有 6 件提案分別以3檔雙個展（6 件提案）形式呈現，以期讓更多好作品有機會在福利社空間展出。
2016/12/31 – 2017/02/04｜鈴木貴彥&黃蘭雅 雙個展 (2016徵件精選)
2017/02/10 – 2017/03/11｜身不由己 – 溫馨個展 (2016徵件精選)
2017/04/22 – 2017/05/20｜在我離開之後/想像一個遠方—黃珮琪 & 楊紫芹雙個展
2017/06/03 – 2017/07/01｜常常在家/新生北路三段82號—林晏竹 & 邱杰森雙個展
2017/07/11 – 2017/08/05｜琥珀之夢-林羿綺個展
2017/08/12 – 2017/09/08｜交X感 （國際交流展）
2017/10/21 – 2017/11/18｜膜/理解的收藏-顧詠琪&李欣芫雙個展
2017/11/25 – 2017/12/23｜王者無言歌Op.1-郭佩奇個展
2018/01/02 – 2018/01/27｜三點水麗-徐嘒壎個展
二、年度策展 – ART FORMOSA
沈積之處—獻給修行者的新手村沈積之處—獻給修行者的新手村
策展人 / 賴佩君
參展藝術家 / 賈茜茹、歐靜雲、蘇子涵
藝術家是個富有修行者氣息的身份，而且越是剛起步、尚未以藝術為業而有所成就的人，越是持續在修行的狀態之中：還不能靠藝術賺錢，於是選了一個朝九晚五的工作，下班後花上三四個小時，週末更花上一整天，只是創作，比誰都要虔誠。「沈積之處」，是這些初生藝術家們緩慢的日日前行。一切持續的專注都凝結在作品中，他們無法全時投入、迅速累積成果，就像以百萬年為單位的沈積作用，慢速的水流，每天只有少量的微細粒子下沈堆疊，但複雜與豐富，也正來自於時間。
「沈積之處」同時它也是對福利社這樣一個空間的詮釋。福利社是非營利組織「台灣視覺藝術協會」所經營的藝術空間，檔期開放申請，特別鼓勵年輕有潛力的藝術家來此舉辦展覽，福利社提供免費空間和宣傳，希望可以成為這些修行者理想中的「新手村」。
三、國際交流展
1. 交X感 — 國際邀請展 2017.8.12-9.18
《交X感》藝術家以各種「關係」連結或者「觀看」方式作為藝術創作的切入，在視覺、其他感官與概念之間不斷游移徘徊，觀看之後產生了關係，同時關係的生產造成了視覺觀看，兩者之間形成角色穿越（crossover），透過配對台韓藝術家來呈現關係與觀看之間的多種可能。
2. 赤裸異聲：台灣當代藝術展 2017.8.4-8.30
The Bared Sound: A Symphony of Artists from Taiwan and Mississippi
《赤裸異聲》以台灣特殊的歷史脈絡和社會情境為出發，展出的作品透過藝術創作的不同形式和語境，探討個體與特定社群的生命政治問題，進一步創造一條條如水泥牆面上所可能產生的微小裂縫，讓裂縫成為某種發聲的管道，由內而外、由下層往上地探討人、土地環境、意識形態和國家與社會環境的關聯，並在此次展覽中與密西西比當地藝術家的創作產生交流與對話。聲音，不論是聲響或語言的傳達，在此皆作為文化族群的人發聲和表述的一種重要方式，與身體、勞動和生活的關聯性密不可分，而藝術家在作品形成的過程中扮演一種觸動的媒介角色，引發個體／族群透過演唱、述說、自我詮釋、討論、身體演繹等方式進而自我表述，在隱性的文化翻譯者的姿態，讓赤裸異聲在此產生共振與表述。
《赤裸異聲》以台灣特殊的歷史脈絡和社會情境為出發，展出的作品透過藝術創作的不同形式和語境，探討個體與特定社群的生命政治問題，進一步創造一條條如水泥牆面上所可能產生的微小裂縫，讓裂縫成為某種發聲的管道，由內而外、由下層往上地探討人、土地環境、意識形態和國家與社會環境的關聯，並在此次展覽中與密西西比當地藝術家的創作產生交流與對話。聲音，不論是聲響或語言的傳達，在此皆作為文化族群的人發聲和表述的一種重要方式，與身體、勞動和生活的關聯性密不可分，而藝術家在作品形成的過程中扮演一種觸動的媒介角色，引發個體/族群透過演唱、述說、自我詮釋、討論、身體演繹等方式進而自我表述，在隱性的文化翻譯者的姿態，讓赤裸異聲在此產生共振與表述。
策展人/ 張宗帆、 賴依欣
展出藝術家/ 蘇育賢、 王虹凱、其實你不懂我的心、澎葉生＋蔡宛璇、陳冠彰、吳思嶔、 張宗帆、陳世權、亞當 · 法爾斯、馬克 · 蓋爾
貳、調查研究
一、台灣當代藝術資料庫
以符合資訊時代發展脈動與回應藝術環境需求的「台灣當代藝術資料庫」以一個雲端平台成為台灣當代藝術的脈絡梳理與自我展現的最佳工具與載體，由視盟自 2013 年 7 月籌畫建置，2014 年 2 月 19 日正式上線啟動，2016 年 7 月全新網站改版至今，所規劃的項目和蒐錄資料已逐漸涵蓋台灣當代藝術類型發展，並定位為免費提供公眾使用的線上整合型平台，進行雲端國際連結，向國際藝壇即時且具體地呈現台灣藝術的當代性發展，有助於學術研究發展和策展實務。
資料庫系統性蒐錄 1980 年代之後台灣當代藝術環境發展，每個類別的蒐集項目包含藝術家、重要事件、展覽和團體機構等；資料內容包含藝術家簡介、展演經歷、創作/策展理念、作品資料、相關評論等；資料類型包含文字、圖片、影音檔案或手稿文件等，進行數位化與系統化的整理。
藝術範疇包含：行為藝術、錄像藝術、新媒體藝術、裝置藝術、攝影藝術、繪畫、雕塑、策展人與藝評家等共 8 類。截至目前蒐錄資料總計藝術家：394 位、英文化完成 77%、作品總數：5,204 件、圖檔總數：17,508 張、影音檔案總數：583 個、關鍵字 247 筆。
二、台灣當代藝術資料庫 2017 線上策展徵件計畫
「台灣當代藝術資料庫」為推動對雲端藝術資料庫的應用，鼓勵對當代藝術策展具獨特想像的策展人，透過對藝術資料庫檔案的重新思考與運用，進一步從線上展覽的平台上生成新的策展可能性。期望經由線上平台的介面形式，促進策展人與新媒體技術人員或網站工程人員之交流與合作，拓展藝術對話與交流。
申請時間：2017 年 04 月起至 05 月 31 日止
展覽時間：2017 年 09 月- 12 月
結果公告：2017 年 06 月 09 日
經過評審委員陳泰松、簡子傑、胡永芬評選後，選出由策展人蔡秉儒所提出的《無何有鄉 Nowhere I Meet》展覽計畫，獲得新台幣 10 萬元的執行經費。
參、國內外藝術博覽會
台灣當代一年展 TAIWAN ANNUAL
由視盟主辦的「台灣當代一年展」，前身為「台灣藝術家博覽會 Artist Fair Taiwan」（簡稱視盟藝博），自 2002 至 2015 年延續十四屆。為更貼近當代潮流，也希冀與所謂「藝術博覽會」做出區隔，在 2016 年特別以國際藝術展經常使用之雙年展、三年展作為呼應，更名為「台灣當代一年展 Taiwan Annual」（簡稱一年展）。
2017 年第二屆台灣當代一年展，更強化資料庫、策展與國際交流，將「台灣當代藝術資料庫」線上策展徵件，於今年一年展展場實體化展出；並辦理「藝術沙龍」- 國際對話，予以台灣及國際藝文空間相互交流的機會。台灣當代一年展在精神上保持初衷，在內容則上更具有彈性與多元特性，在一般以畫廊為單位的藝術博覽會機制之外，提供藝術家另種開放的展覽平台。
肆、公共使用、資源共享
一、「學學+視覺藝術協會」視覺藝術經理人養成班
行政院主計處 100 年度人力資源運用調查，發現青年失業者找尋工作過程中遭遇困難之最主要原因為技術不合，且普遍學非所用，同時對就業市場不熟悉並準備不夠。因此，學學文創志業股份有限公司附設職業訓練中心於 2014 起，規劃一系列專業人才訓練課程，提供行政院勞工委員會未就業青年訓練學習自付額補助，以協助未就業青年強化職能及提升就業能力。視盟與學學文創志業共同推出「學學+視覺藝術協會」視覺藝術經理人養成班之課程。
二、志工/實習生培訓
2017 年三月招募春暑實習生共計 21 人、9 月招募台灣當代一年展期間志工 24 人、以及 11 月招募秋冬實習生 15 人。實習結束後均會頒發服務證明時數。
三、藝術進駐–元利世紀滙藝術進駐計畫三、藝術進駐–元利世紀滙藝術進駐計畫
為提升建築空間的文化能量與生命力，視盟接受元利建設的委託，邀請了三位台灣年輕藝術家林怡君、吳迺菲、與賴映蓉進駐位於南港經貿園區周邊的「元利世紀匯社區」，於社區內進行藝術創作與開放工作室活動。
視盟以服務藝術社群的理念出發，期待透過各式展覽機會呈現台灣藝術家獨特、嶄新的想法，提供民眾更多元的藝術接觸，增進一般大眾對藝術文化的認知，豐富國人的美學教育。
一年空地 X 萬能公司參與藝術家｜ 林怡君 陳俊宇 吳迺菲 賴映蓉 喻暐庭
伍、公共事務
2017/ 1～6月 2017台灣視覺藝術政策倡議討論 / 視盟理監事
議題一、文化部補助經費分配嚴重失衡：視覺藝術補助扶植經費過低，應儘速增列。
議題二、視覺藝術分級獎勵制度
議題三、智庫的永續經營
議題四、須增列補助以避免當代藝術擠壓傳統視覺藝術發展空間
議題五、公共藝術別具公共使命，不應視為視覺藝術生態發展資源。
議題六、文化部應正視藝術市場基礎機制之發展
議題七、美術館專業人力派遣化困境
議題八、三所藝大改隸文化部之提議
議題九、藝術家海外參展陪伴計畫
議題十、藝術品履歷制度 （artist resale right）
議題十一、藝術產業稅制
議題十二、藝術家費（artist fee）
議題十三、公務契約之智慧財產權歸屬
議題十四、國際交流效益和發展研究與評估
議題十五、派外官員文化思維提昇計劃
議題十六、南部發展前瞻未來的發展所需資源
2017/ 1月 第一屆「2016 金鴕鳥獎」
台灣 3 家藝文媒體與 3 個藝文產業協會共同發起第一屆「2016 金鴕鳥獎」，邀請民眾票選 10 大藝文鳥事
主辦：《典藏．今藝術》、非池中藝術網、《CANS當代藝術新聞》
協辦：台灣視覺藝術協會、臺灣文化政策研究學會、臺北市藝術創作者職業工會
2017/1月17日 拜訪文化部 – 視盟對外館與國際交流之政策建議
一、外館主官任命制度改良
二、外館人員素質之提昇
三、 專業人才之善用
四、國際展會交流業務的整合性思考
五、常態補助與專案補助的弔詭性
六、政策研究與策展交流平台之創建
2017/2月21日 白晝之夜會議
2017/4月16日 台南市美術館黑箱
2017/4月28日 台北市文化局長拜會
2017/7月11日 拜會國藝會 – 與新任董事長執行長團隊針對視覺藝術政策倡議交流
2017/8月10日 國藝會補助諮詢會議
2017/5月9日 公共事務參與 – 勿開「特殊」後門，讓民主倒退！
籲請南美館回歸行政法人的立法精神
2017/ 8月 公共事務參與 – 聲援文化無前瞻─背包客藝術家 被台灣拒於門外記者會
2017/ 9月 公共事務參與 – 聲援藝術家林良材記者會
2017/ 9月 公共事務參與 – 連署 支持更自由國際文化交流 的藝術環境
2017/ 11月 228 七十週年紀念系列活動─ 2017 第十二屆蔡瑞月國際舞蹈節
主辦：財團法人台北市蔡瑞月文化基金會；協辦：視盟等
陸、行銷宣傳
1.徵件網站：提前於徵件時開始宣傳年度計畫，於徵件期間，加強曝光宣傳 9 月的展出，讓宣傳期拉長至半年以上，張貼各種圖像廣告於臉書等社群網絡，建立清晰的品牌形象。
2.文宣品：活動前兩～三周開始於各大美術館、畫廊、文化中心、複合式藝文空間及圖書館露出宣傳。
3.平面媒體：雜誌與報紙媒體宣傳，皆於活動前一至兩周開始露出及發送新聞稿。
4.電子媒體：廣播與電視媒體宣傳，皆於活動前一周發送新聞稿，另對VIP及觀眾寄發電子邀請函。
5.網路媒體：除自身所架設經營的官方網站以及 FB 粉絲專頁外，在藝文社群網站、藝文論壇、新聞及入口網站亦有志工協助將訊息登錄，另包含協會成員電子報及各大專院校 EDM 寄發，於活動前一至兩周開始露出宣傳。
6.媒體合作：與帝圖科技合作之線上展覽、Accupass 活動宣傳
7.廣告刊登：視專案預算購買平面雜誌廣告，及網路媒體廣告。
2017 年度公開徵件共計有 65 件提案，經初審與複審二階段評審，徵選出 9 件提案作品，分別做成 3 檔個展、3 檔雙個展，直至2016 年 11 月份為止共展出 8 檔，其中包含 1 檔國際交流展、3 檔海外展出，參觀人次達 3500 人次。更在 09 月 16 /~ 09 月 24 舉辦 2016 台灣當代一年展，總計參觀人次達 20000 多人。2018 年度公開徵件亦於今年 2 月開始徵件，3 月完成徵件報名，總計有33件作品參與徵選，4 月完成初審、5 月完成複審。
悍圖社與視盟秉持為藝術公民服務與回饋藝術環境的初衷，在「福利社 FreeS Art Space」的使用上，開放大部分的檔期供藝術家與策展人申請。期望能孕育創新的思維，並累積各世代藝術家的驚爆能量，呈現更多形殊色異、精采萬分的作品，更盼在展覽期間，透過作品的展出、座談講座的舉辦與群眾的交流傳遞與「福利社 FreeS Art Space」空間產生更多的激盪與碰撞，也促進台灣新一代藝術家對於藝術的深度探討、藝術視野的開啟與創作風氣，從而擴展藝術對話交流。
視盟 x 福利社 FreeS Art Space 做為藝術家和各界資源銜接、經驗轉驛的平台，以提攜新創作者的精神，將經驗匯聚在這裡。視盟用開放、多元而靈活的方式，力求將藝術帶入不同屬性的區域、延伸藝術與各種產業的交流的可能性、以及民眾參與藝術的多元途徑。視盟所承接的業務涵蓋許多藝術行政實務操作面向，透過志工服務的招募，廣邀對藝術領域有熱誠及興趣的學生或社會人士，來一同參與志願服務，透過培訓課程，協助服務志工了解台灣一年展的發展脈絡、熟悉展覽相關資訊，讓服務志工在守護藝術品之安全外，也能順利的協助專案重要環節。 視盟 x 福利社 FreeS Art Space 作為藝術家和各界資源銜接、經驗轉驛的平台，以提攜新創作者的精神，將經驗匯聚在這裡。
視盟用開放、多元而靈活的方式，力求將藝術帶入不同屬性的區域、延伸藝術與各種產業的交流的可能性、以及民眾參與藝術的多元途徑。視盟所承接的業務涵蓋許多藝術行政實務操作面向，透過志工服務的招募，廣邀對藝術領域有熱誠及興趣的學生或社會人士，來一同參與志願服務，透過培訓課程，協助服務志工了解台灣一年展的發展脈絡、熟悉展覽相關資訊，讓服務志工在守護藝術品之安全外，也能順利的協助專案重要環節。
2017 台灣當代一年展承繼 2015 年藝術家博覽會轉型及 2016 年首屆更名之成果，從前年規模大、創新展區多的突破感，到今年三度與台北市會展產業發展基金會合作，於花博爭艷館辦理，掌握純藝術展演與產業推廣之平衡，吸引更多年輕新血及藏家，逐漸走向同類型展會第一品牌之路。支持台灣當代一年展及藝術家博覽會多年的觀眾、會員及媒體們，均肯定我們今年的成果，藝文專業人士更對於亮眼的展覽內容、台灣替代空間及國際非營利機構的展出和交流，以及一年展對年輕藝術家的開放態度，均給予高度評價。此外，每年台灣當代一年展辦理之講座、導覽及工作坊課程報名均十分踴躍，亦是教育推廣成果之重要指標。第三次於花博爭艷館辦理展覽，對場地及潛在觀眾掌握更佳，在展覽的動線及細節呈現上較往年更合宜，預估此模式可穩定經營，每年常態辦理，加深觀眾對一年展的品牌記憶，在穩固中求發展。
